09/02/2012

La música de los objetos

Sección Contratapa: Impreso en papel vegetal (p) de Milton López
                                                              
                                                                por: Diego Vdovichenko

He aquí una serie de textitos (poemas) editados en el primer libro del autor. Junto con ellos el lector podrá encontrar imágenes que parecerían ser acompañadas por una voz en off, susurrando poco a poco lo que acontece, invitándolo a contemplar las pequeñas anécdotas de lo cotidiano.
Se debe aguardar a que las cosas sucedan, respetar el tiempo y escuchar. Todo se mueve bajo las leyes de un lenguaje con aumento.
No se equivoque, aquí no encontrará nada alejado de la realidad. Se topará con el tránsito de lo concreto, donde todo andar se presenta materializado, mediado por su fuerza productiva.

Somos lo que comemos, somos lo que leemos.

Milton nos deja la imagen imprimiéndose en el papel junto a ese sonidito que acompaña a los objetos. Un lenguaje a carretilla, movido por una estética del caos urbano. La naturaleza atravesada por motores de avionetas, por árboles de cemento que crecen verticalmente, pintando el paisaje.
Todo el arroyo Napostá fluye entre la rivera del fútbol y los silbidos de los obreros dedicados a las señoritas que pasan. Las ruedas del changuito del supermecado sobre los racimos de los aromos, el barrio y su progreso, los camiones de basura y las huellas de las chimeneas se encargan de convertir el horizonte.
Poemas que son arrancados con tironcitos secos, con tranquilidad, como pidiendo permiso. Versitos flotando entre porciones de materia, expandiéndose en la vía que a esta altura ya es un río.
Pareciera que los textos persisten en remarcar una lucha entre el casco y la naturaleza, el hombre resistiéndose al filo de la luz del sol, que ingresa por las hendijas de la persiana, con una manta; sin embargo, nada puede hacer con los 46 grados de calor que derriten una ciudad completamente empapada y distorsionada por el sudor de los párpados y la frente. No importa cuántos aires acondicionados en serie haga la máquina, todo acontecer puede volver a repetirse cuantas veces quiera. Todo siempre será distinto. Las mangueras de los split colgadas de las oficinas producen una gota particular que estalla en la vereda.
El poema se presenta como un animal buscando en su presa el alimento, utilizando el lenguaje como herramienta de caza, algo que corta y nutre. El lector deberá situarse en los distintos andamios que construye el correr de las páginas, tirando de la punta de cada una de ellas, corriendo el empapelado.

Surgen algunos interrogantes. ¿Cómo debemos leer un libro que dice estar impreso en un papel que es utilizado tanto para la cocción como para el trazado de mapas? ¿Cuáles son los fragmentos de tiempo que se calcan en la hoja? ¿Qué imágenes trasluce el papel?
Como a través de una claraboya, dilucidamos todo lo que allí se encuentra, permitiéndonos alcanzar fragmentos de realidad intervenida por los objetos.
Impreso en papel vegetal es un aparato reproductor de material pensado y trabajado desde lo concreto, capaz de soportar las altas temperaturas, este tipo de papel puede que al leerlo nos deje algo de tinta adherida a la yema de los dedos.

16/12/2011

Dos grandes de la poesía y el bar se juntan el el bar más increíble de la galaxia. Rodolfo Edwards y Elder Silva, leeran partes de sus libros The real poncho y Sachet, respectivamente, contarán mentiras y otras cosas en el taller de La Propia Cartonera. Imperdible!

14/12/2011

Decime que me querés boludo (Contratapa)

Comentarios acerca de 'Contar con los dedos hasta el infinito', de Eugenia Rombolá
Por Melina Perlongher


Hay que tener mano para escribir. Y mucha mano para escribir bien. Pero si hablamos de escribir poesía, hay que tener algo más que mano. En las manos del poeta estalla la pasión. Y se necesitan dedos muy fuertes y muy hábiles para darle forma. Dedos como los de Eugenia Rombolá.

Pocos pueden hacer lo que ella en 'Contar con los dedos hasta el infinito', poética y literalmente: ha desarrollado una mano entrenada, precisa y justiciera, llena de dedos que le permiten desde contar hasta el infinito hasta apuntar entre los ojos de un tremendo paparulo y clavarle dieciséis poemazos, uno detrás del otro. Y luego, si le quedan fuerzas, llenarle la cara de dedos (que es lo que todos querríamos hacer al terminar de leer el libro).

No nos confundamos: el libro no habla de 'él', habla del dolor, la impotencia y frustración de que el otro no haga nada por retenernos. O peor aún, nunca nos haya registrado. A pesar de habernos tenido a su lado. Y hasta a sus pies.

Puedo hablar de la belleza conmovedora de cada verso, cada palabra adecuada y desgarradora. Pero hay algo que destella en el libro de Eugenia y es que no es una historia particular: es el retrato que nadie se atreve a hacer del problema de toda una generación para conectarse verdaderamente con los otros, entre sí o -al menos- con un otro. Y más precisamente, con un otro que me ame. Porque eso es lo que faltó: amor. Del básico, del simple, del concreto. Del que alimenta un buen libro de poesía.

Y aunque abunda el sexo, y este pareciera dar por obvia una cercanía -al menos física,- poema tras poema se nota que a más sexo hay, más distancia hay. Una distancia que parte desde lo parental, para ser entre la pareja, para ser habitacional, hasta que todo anclaje físico se pierde y entramos a recorrer el mundo del sueño y del deseo: del sueño como ilusión y del deseo de que vuelva el deseo. Pero no el sexual, sino el existencial: que me vuelvan las ganas de vivir, de ser. Y para eso, necesito ser reconocido en todo sentido: visto, deseado y valorado por un otro.

Hay versos de una dulzura tremenda, pegados a otros de una ironía degolladora; pero sobre todo hay una mujer a quien no se la valoró y quedó perdida en un mundo de pensamientos que intentan devolverle el sentido y el valor, todo los tipos de valor. Y sin embargo, ella tiene sus valores, que le sirven para aferrarse a la vida como raíces capaces de levantar las vereditas porteñas, dice la autora. Y he aquí la crítica: para lograr eso no hace falta ser muy profundo, sepámoslo, con mis disculpas a la autora.

¿Te pasó? ¿A una conocida? Bueno, te propongo tomar la mano de Eugenia y dejarle los dedos tatuados en la jeta al boludo/a de turno que no te valora. Y luego pegarte un sopapo vos, por ser tan boluda/o de estar con alguien así de boludo/a.
Ok, aportamos al arte grandes obras como esta cuando nos rompen el corazón; pero la poesía debería ayudarnos a ver por qué estamos con alguien así. Algo que puede ser tan simple como contar con los dedos hasta el infinito.

07/12/2011

Gran Fiesta de La Propia en Buenos Aires!!!



Este viernes 9 de diciembre estaremos en Buenos Aires, más concretamente en La Usina (Bulnes 326)
Lecturas, música, cantina y venta de libros.

Están todos invitados, además es gratis por supuesto


01/12/2011

La Propia Cartonera invita a la presentación de "Cuadernos de lengua y literatura VI. Crítica de la imaginación pura" del poeta Mario Ortiz.
Para la ocasión, presentamos una edición deluxe limitada con tapas de la fotógrafa Leticia Aiello.
Los esperamos!

En Estación Rosario, Brown y Estados Unidos (Bahía Blanca, Argentina)

22/11/2011

Los nuevos títulos de La Propia

* Impresiones en silencio (n) de Roberto Appratto (uy)


* Orlando el holandés y Tanta ternura por Borghi y la revolución (n) de Gabriel Casas (ar)


* Clásicos selecta (p) de Inti García Santa María (mx)


* The Real Poncho (p) de Rodolfo Edwards (ar)


* Contar con los dedos hasta el infinito (p) Eugenia Rombolá


* Cuadernos de lengua y literatura vol. VI: Crítica de la imaginación pura (p) de Mario Ortiz (ar)


* Tanto tiempo y otros poemitas (p) de Damián Ríos (ar)


* Los orientales de Stevenson (p) de Elvio Gandolfo (ar)


* Flor de piel (n) de Nicolás Der Agopián (uy) 


Estos 7 nuevos títulos los podés encontrar en la puerta de la Biblioteca Nacional (Mvd) este viernes 25 y sábado 26 de noviembre de 10 a 22hs. Además habrá varias editoriales con libros muy lindos y grandes escritores presentando sus libros.

A las puertas de la Biblioteca!

El Viernes 25 y Sabado 26 de Noviembre de 10:00 a 22:00hs. Editoriales nos juntamos para mostrar y vender nuestros libros en la explanadita de la Biblioteca Nacional (Montevideo).


Van a haber mesas de debate y lecturas. 

Están todos invitados, La Propia estará presente con varios de sus escritores amigos!

Sección Contratapa: Con mis botas Kosakas de Timo Berger Reseña: Milton López

El libro en el que Timo Berger termina o empieza a destapar la olla de su argentinidad. Porque a pesar de portar sangre europea, y de explorar en la homosexualidad, nos demuestra que puede ser un verdadero Ricotero de alma. Timo Berger entiende el rocanrol y lo sabe bailar. Aprendió a hablar mejor que cualquiera el lenguaje de la tribu y ahora se desquita de todos los que le hicieron pasar mal rato, de los que lo hicieron sentir un gringoemierda, un extranjero en su propio barrio.
El mundo cosmopolita berreta que nos enseñaba su amigo Washington Cucurto acá se ve confirmado por la mirada de otro que habla nuestro mismo idioma. Un europeo, cuya lengua materna es el alemán, dispuesto a entregarse a la belleza, a la ciencia ficción, a la mística y a la política latinoamericana, provisto de herramientas para captar el color local y traducirlo a la poesía del rioba.
Personajes desopilantes y grandiosos que se sienten extraños ante un rubio, casi ario, que toma cerveza del pico y fuma paraguayo del bueno en nuestras caras. Timo Berger tiene algo que decirnos: un canto de guerra, el grito de blandengues previo al pogo de los recitales, el humo denso donde todos se mezclan con todos, y los cuerpos sudados se chocan con los otros cuerpos sin importar el color.
Timo Berger nos habla en la lengua que aprendió en los recitales, en las fiestas del rocanrol y también en los festivales de poesía, donde todos se mezclan con todos, para formar parte de una misma raza, de un mismo lenguaje que se bifurca y diversifica. Tengan cuidado que Timo viene a devolvernos la mirada. Y nos tiene muy bien junados: “Argentina. Pueblo hermano de raza lúgubre y eyaculosa”.
Timo Berger, acodado a una barra, no tiene miedo de levantar su mano derecha y vociferar el himno del 3° Raich, no le importa lo políticamente incorrecto, que vale para él lo mismo que lo políticamente correcto (también podría cantar la marcha peronista), esa es la materia prima que trafica, la que le tenemos prohibida a un europeo: ser nazi, por ejemplo, o skinhead, y creerse de una raza europea.
Timo Berger nos muestra su potencia en este libro de poesía y relatos, relatos y poesía, con tantas eyaculaciones como mártires, y también se banca la golpiza!
“Pero no son fantasías, es la verdad” dice el personaje Daniel Durand en una llamada telefónica. Y es así, Timo no inventa nada, tampoco es que traduce, escribe en nuestro idioma lo que sus amigos le contaron, lo que entiende que pasa. Esa era la mirada que estábamos esperando.

18/11/2011

Nos vamos para la feria del libro en Sierra de la ventana (Arg)!!

El Tony Pacheco mirando los petates

preparando todo!
acá vamos!

09/11/2011

Ya estamos en la Feria del Libro de Maldonado


Desde este martes y hasta el domingo 13 de noviembre 
estaremos presentes en la  9na feria del libro de Maldonado. 
El sábado además, desde las 21 hs 
el gran Rafa Juárez Sarasqueta presentará su libro Sórdidos detalles a continuación 
editado por La Propia este año.  


si querés ver el cronograma completo de las actividades acá podés verlo haciendo CLICK

y si querés saber más de la feria podés hacer click ACÁ

Los esperamos a todos en nuestro puesto colorinchudo y alegre!!!

04/11/2011

Estas son las chicas del momento!





El 11 de Octubre pasado la gran Gilda hubiese cumplido 50  años.


Hoy, la colección que La Propia lanzó para homenajearla, GILDA VIVE, 


vive y baila con sus 21 títulos de pura cumbia latinoamericana y poesía!

19/10/2011

Presentación de Papel Vegetal de Milton López


Cómo dice en el afiche muy claramente, se viene la presentación del libro del gran Milton López;
Los esperamos a todos!!! Vamos a pasar bomba!!!

12/09/2011

Festejamos con nuevos títulos

Amigas y amigos:
Luego del pequeño descanso que nos tomamos, volvemos a la cancha.

Estos son las lindas novedades:

impreso en papel vegetal ---------------poesía----de--------milton--------------lópez

el cerebro musical---------narrativa---------de-------césar------------aira

sobre como aprovechar los restos----------poesía----------de-------lalo---------barrubia

obra incompleta-----------poesía----------de--------------jessica-------------freudenthal-----gilda

tramoya-----------poesía---------------de----------andrea----------samaniego---gilda

hippocampus------------poesía--------de-------------denisse---------vega-----------farfán---gilda

paredísticos--------------------------------poesía--de---------katia---chiari----gilda

la república en el espejo----------------poesía------------de---------rery------------maldonado-----gilda

antología-------------poesía----------de------------úrsula--------satarke---------gilda

en este link pueden ver el catálogo completo---------
http://lapropiacartonera.blogspot.com/p/editoriales-cartoneras.html

13/07/2011

La Poesía de Groppa



UN ÓMNIBUS
QUE LLEVA AL CIELO
PASANDO
POR EL TRÓPICO
DE CAPRICORNIO

El ómnibus que va al cielo
sale de plataforma once
en la terminal de San Salvador de Jujuy
poco antes del mediodía, apenas un antes de que el mediodía
deslumbre al Trópico de Capricornio.
todos los miércoles y domingos anunciados
                    por almanaque
y orientados hacia el palomar de Susques
suspendido aún del alambre invisible del
trópico
a tres y metros de altura
a los que se llega en las primera horas de la noche ya en el cielo.
Allí pernocta su chapeada,
rojiza carrocería al sereno y al viento
calador de San Antonio de los Cobres
el ómnibus que va por el cielo.

Una vez lo vimos volviendo en día siguiente
aventando salinas, tartajeando sus luces,
saltando oro para lavar a la intemperie y pastos chicos
del departamento.
Se lanza desde el redondelito de Susques
que está sobre el tensor
de Capricornio o Huacalera
hasta una plataforma asignada
( otras veces la 14 ) en la terminal de San Salvador
de Jujuy.

Dos veces a la semana todas las semanas
en bonanza o calvario
lleva cartas y pasajeros por el cielo
sacudiéndose en el barquinazo al cruzar la sombra
finita del trópico
el ómnibus letrado Purmamarca
que de regreso planea con carga parecida
y aposenta sus intervalos y descansos en algunas de las calles
del barrio donde está mi casa.

Siempre que lo encontramos, fue entre Yala y León
( pueblitos con parada )
parecía una calavera quejosa de polvo del
Andes
volviendo para alimentarse.

Leímos a Néstor Groppa

El pasado viernes 8 de julio organizamos junto a Gustavo López de Ediciones Vox un homenaje al queridísimo Néstor Groppa.
Charlamos de todo un poco, leímos su poesía y tomamos un rico vino.
La lectura estuvo a cargo de Marcelo Díaz, Mario Ortiz, Diego Recoba y Gonzalo Ledesma, y se llevó a cabo en la Biblioteca Popular Concepción U. de Pedernera del Club Bella Vista (Rincón 555, B. Blanca), un espacio que funciona desde hace ya varios años de lunes a viernes de 16:30 a 19:30hs y los sábados de 14 a 18:30.
Si están en la zona no dejen de conocer este proyecto que funciona a puro corazón y pulmón desde hace tiempo en el mítico barrio Bella Vista.

El clima y la gente nos acompañó con mucha buena onda.

Gracias a los que estuvieron y a los que quisieron estar y no pudieron. Y por supuesto a Néstor Groppa por habernos cedido en su momento los textos que publicamos.


12/05/2011

Último alfajor triple! HOY

Hoy!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
No se lo pierdan amigos!

11/05/2011

Última del Alfajor triple!!!!

Amigas y amigos:

Este Jueves 12 de Mayo se llevará a cabo la última capa de ALFAJOR TRIPLE

3 EDITORIALES PRESENTARÁN LOS LIBROS DE 3 ESCRITORES


Paréntesis editora. Colección Aedas, Espejismo en reiteración real de Laura Alonso

Estuario, Capítulos dispersos de Mariana Casares

La Propia Cartonera, Del otro lado de Ramiro Sanchiz



Los esperamos a todos! Despuès a no quejarse...


a las 19 hs!



02/05/2011

Alfajor Triple 2ª capa

Con algunos cambios, se viene la segunda capa de el alfajor triple de La Propia & amigos.
Llevar abrigo y malteña!!!

25/04/2011

ALFAJOR TRIPLE

Llegan los primeros fríos y hay que dejar la ensalada de frutas y los helados. Es momento de un buen alfajor triple, no te lo podes perder!!!

17/03/2011

Estos son los nuevos títulos:

Amigas y amigos:

Nos complacemos al anunciar que se suman al catálogo de La Propia estos nuevos títulos:

*Rafael Juárez Sarasqueta (uy) - Sórdidos detalles a continuación (n)
*David Miklos (mex) - Las notas perdidas (n)
*Sebastián Pedrozo (uy) - Hotel Cabildo (n)
*Hernán Ronsino (ar) - Caballo (n)
*Félix Bruzzone (ar) - 2073 (n)
*Sergio Fong (mex) - Un chango llamado Hemingway (n)
*Néstor Groppa (ar) - Mixtura (p)

estos libros y todos los de la propia los pueden pedir al mail o encontrarlos en las librerías que ya saben!


15/02/2011

Nos hicieron una linda nota:




presentación

El viernes 18 de febrero
en El Cafetín (Agustín Muñoz esquina Molina) presenta

Juan Diego Incardona,
ROCK BARRIAL


Te esperamos!!!!!

10/12/2010

Estamos en la FEA (Feria de editoriales autogestionadas) de Bahía Blanca (ar)

En la Casa de la Cultura de la Universidad
Desde hoy viernes 10 de noviembre hasta el domingo 12.
Vengan a visitarnos!
Estamos desde las 16 hasta las 21hs 
Cumbia Love para todos

22/11/2010

presentación de Sudáfrica en Bahía Blanca

Finalmente la lluvia nos dió tiempo a presentar Sudáfrica a los pies del monumento al Diego. Muy buena energía de los oyentes, unos deliciosos chorizos dorados por la mano habilidosa de Antonio y unos poetas invitados de rompe y raje. El eventó se coronó con partido en cancha de tierra. De los contrarios no podemos hablar, pero nuestro equipo salió victorioso por la destreza de Marcelo Díaz (el poeta del arco), Nicolás Guglielmetti (un mariscal de defensa), Omar Chauvié (hacha y tiza, tuvo siempre las redes entre ceja y ceja), Milton López ( un puntero de los de antes), Pablo García (un luchador en ataque), Diego Recoba (el Ricky Maravilla del mediocampo) y Gonzalo Ledesma (un desparpajo de calidad).


preparando ·Sudáfrica·

puestito de libros en el predio de calle Sixto Laspiur
deportistas "sidratándose"
Lectura de Marcelo Díaz. Gracias a él y a Omar Chauvié y Nicolás Gublielmetti por haber participado!
el plantel

(Agradecemos a Diego, Bruno, Tino, Nico Arias, Nico Fernández, Esteban y Agustín que conformaron el equipo rival con digno juego, a Marcelo, Omar y Nicolás por la participación, a Julia, Pedro y Romi por la colaboración y a la gente de MF que nos dejó realizar la presentación en el predio)

09/11/2010

y después nos seguís hasta Bahía Blanca



El sábado 20 de Noviembre, nos vamos para la ciudad de Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires, Argentina, hasta el predio donde reside a la sombra de unos álamos gigantescos, el más hermoso monumento a Diego Armando Maradona.
Allí presentaremos la antología poética ·Sudáfrica·, de la que formamos parte junto a poetas argentinos y españoles, edición "tripublicada" en Niñabonita, Eloísa y La Propia, este año. El encuentro poético es una buena excusa para compartir una lectura con mostros de la poesía bahiense gambeteadora, jugar un partido, comer unos choris y compartir un rato.
Se ruega traer reposera.
Esperámolos

venite a la feria de Maldonado!


01/10/2010

esperándolos!!!!

 Empezó la Feria del Libro de Montevideo. Los esperamos a todos con catálogo a pleno: bien al fondo, cuando parece que la Feria no puede ofrecer nada más, La Propia te demuestra todo lo contrario.




Cumbia y plidoritas para todos!!!!

22/09/2010

sección ·contratapa·

     [ una posible lectura para la contratapa cartonera de 
       Haikus Gordos, de Belén Iannuzzi, por Alfonsina Brión. 
Editado por LPC, colección Gilda Vive, 2010 ]










Belén presentando su libro en
la ex sede de LPC, el "Clase A"
Hoy despaché una encomienda, una caja enorme con un contenido de 570 gramos. No importa mucho qué llevaba, eran unos obsequios leves pero que ocupaban cierto lugar. Importa que para los muchachos del correo debían ir en una caja que decía 5 kilos, correo argentino, pequeña encomienda. "Que si es tan liviano y moldeable que achique la caja". Importa que me querían cobrar por 5 kilos. No se discute peso y volumen con empleados del correo. No se comprime lo que requiere cierto espacio y determinado aire para respirar en un cubo de cartón. El libro de Belén Iannuzzi se llama Haikus Gordos, pero no son pesados y aunque no puedo hablar por ellos, parecen no estar muy dispuestos a negociar su envoltorio para que la aduana y el correo los apruebe como haiku a secas. Tienen una consistencia mullida, en imágenes y escenas, texturas y percepciones.
Mientras lo leo, se me desencuentran los sentidos, y es porque no sé, si no huelo esa música de los yuyos / a la hora de la siesta , si no veo el dibujo del eco, ese: solemne / en el silencio de la casa /habitada. 
A lo largo de un sabor dulce, o un deseo dulce: un trago de hiel en la luz de la ventana que corta una canción sucesiva. Sí, la historia insiste / y aquello que no se resuelve / aparece como problema, / como poema. 
Los Haikus gordos miran por la ventana de un almanaque de tintorería: otro haiku. Cualquier haiku oriental que hable del cisne o el ciruelo, pueden ser cientos. Me parece por demás lúcido pensar la occidentalización de esos haikus primarios como foto de almanaque en tintorería. Y es que una traducción de esos haikus delgados, 5-7-5 a occidente, mejor cabe en caja de “volumen-5 kilos”.
La diferencia que encuentro con el haiku del almanaque es el tiempo,la historia, la luz con hiel, lo cíclico, varios haikus que vuelven la mirada atrás. Ya no se trata de un soplidito de instante pasajero. Y atrás es atrás: mismo una espiadita para vaticinar conductas con aprendizaje significativo, pero también el atrás de un libro cuyo formato doble faz y acordeonado va generando una jerarquía visual aleatoria y efímera; es decir: viendo al libro en su formato, un atrás como un debajo, sea la hoja que viene o la que ya pasó.

21/09/2010

*

08/09/2010

sección ·contratapa·

[ hacemos los libros y los vendemos, la gente los lee, fin. Ahora vamos a ir agregando un proceso más a la cadena de producción, pedimos a algunos amigos lectores que escriben o no, que nos reseñen las obras que nos compraron, una en particular o la que les haya gustado. Así inauguramos dentro del blog, la sección ·contratapa·, para ir vinculándonos un poco más con las obras, poetas, críticos, lectores. Abrimos con la primer reseña de un poeta argentino sobre una obra de David Liquen, si si ]










El arte de la demolición
Por Nicolás Guglielmetti 
Conversaciones con Jack La Motta
David Liquen
La Propia Cartonera Ed. 2010

Conversaciones con Jack La Motta me llegó en un paquetito que se ve fue armado, como dicen las doñas de estos lares, “con amor”. Hasta venía acompañado de una carta y unos Caracú(es) (revista de agite cultural argento-charrúa) de yapa; motivo por el cual y debido a mi afición boxística, el “Jack” quedó para lo último, contrario a la lógica simplista aparente. Porque para los libros de temática que particularmente me interesan, ya sea porque el formato atrae mi atención o ya porque la búsqueda se pre-determina, a esos fuckings textos, me gusta darles un tiempito más. Tomarme esos espacios del día donde uno necesita un descanso e ir asimilándolo de a puchos (acá léase croses o upercuts) para después si, al cabo de una semanita, leerlo de un tirón. Contraponer a la par del texto cuestiones, si se quiere, de campo y de motivo.
¿Con qué se saldrá este Liquen? ¿Será la visión de un aficionado espectador de boxeo de sillón, como quien les remite, o será la visión de un especialista? ¿Me voy a encontrar con el La Motta de De Niro (a principios de los 80 Martin Scorsese rodó “Toro salvaje” inspirado en su vida sacándolo de la ruina)? ¿Cómo será escribir del otro lado del charco?
La historia dice que Jack La Motta fue un púgil ítalo-americano criado en los barrios bravos de Nueva York. Aprendió a hacerse respetar en la correccional Coxsackie en la que estuvo hasta los 16 pirulos. Según sus propias palabras de no haber sido por el box hubiera sido un gánster. Su “no estilo” de corte netamente sanguíneo le valió el mote de “Toro del Bronx”. A pesar de esto La Motta carecía de una mano pesada. Esto lo obligaba a un andar constante, exponiéndose a grandes palizas pero, lo que para unos puede ser una contra, para Jack fue su pasaje al salón de la fama. Así, a cara descubierta, fue el primero en fajar al mismísimo “Sugar” Ray Robinson, aunque éste se haya tomado una holgada revancha en las siguientes 5 peleas que realizaron, brindando combates que todavía permanecen en la retina de los amantes de los guantes. 
Ahora y pisando un poco el freno de la estadística: ¿cómo se vería esto en el poema? ¿Sería un poema, una serie o bola errática de ganchos al aire? ¿Sería la visión de bronce del pibe del Bronx? ¿Será Liquen hablando por La Motta o será Liquen como La Motta peleando contra sus pares literatos llevándolos puestos con más corazón que estilo?
En esta conversa David Liquen es Tyson en cuanto a la eficacia. Él se encuentra con La Motta en el “Aro Rojo” de su pueblo y habla desde un lenguaje prostibular aunque sin dejarlo mal parado a “garganta de nafta”. 
Lo usa, si, para tirarse contra alguna poética que le molesta como el protector bucal, pero a su vez lo codea. Lo yuxtapone con Ali o Frazier devenidos en alzhéimer y artritis. Lo hace querible paseando por los mercados de Palermo o CIUDADSINLEY en busca de pescados, hasta mirando la mujer de otro con un respeto que solo poseen los grandes. En estos quince capítulos-asaltos, hace que el texto, mezcla de sueño onírico, crónica y monólogos cortados a cuchillo-respiración, sea no solo una pelea de La Motta, sino la pelea que todo boxeador desata cuando hay que bajarse del cuadrilátero y se apagan las luces. Los huesos se te pondrán como camote, Jack. Las mismas manos con que tocás los bellos paletones de tu comedor te quedan tan torpes para acariciar y aplaudir a las prostitutas negras que leen a Benedetti y añoran a Gelman… Incluso para darle un correctivo al pianista del bar donde te echaron por buscar la verdad. Esas mismas manos con las que elegís los bonitos o cortás el bacalao cuando llegás a esa casa tan sola a contar endecasílabos. 
Lejos de España, del Roña Castro comprando yogurts y agachando la cabeza ante la mirada desafiante de la cajera del Coto, un certero David, contradictorio como un gancho al mentón que te hace ver las estrellas de una.




# David Liquen nació en Zaragoza (España) un diez de febrero de 1960. Publicó Todo a cien (Cartonerita Niña Bonita, 2008), Todos los lunes Jazz (Plaquette, colección Resurrección 2009) y edita la revista Sirope.


# Nicolás Guglielmetti nació en Bahía Blanca en 1981.  Participó de varias antologías poéticas; la última: Más vale cinco volando, deEdiciones de la calle (2010). Bajo el seudónimo Toto Scurraby  lleva adelante el blog “La adolescencia del bostezo”

puestito de La Propia en Estación Sud

                                                                                                                                                            foto de Gerónimo Unibaso

El domingo 5, estuvimos en Bahía Blanca en POETAS DE ESTACIÓN.
Hubo lectura, y feria de libros y fanzines.
Gracias por invitarnos!

24/08/2010

Interviú a Montecinos



* Entrevista de Manuel Barrios a Héctor Hernández Montecinos a propósito de la presentación de su libro en La Propia en Marzo de este año.


CITA CON LA MUERTE

La poesía chilena soy yo, de Héctor Hernández Montecinos. La Propia Cartonera, Montevideo 2010.



Tanto La poesía chilena soy yo como  Libro Universal están contenidos como capítulos del libro Coma (Mantra, 2006), ambos han sido publicados en Brasil, Paraguay, México, Perú y Argentina como obras independientes cumpliendo la función de difundir su escritura por Latinoamérica.

La poesía chilena

La poesía chilena soy yo plantea cuatro reescrituras literales o históricas y otra que podríamos denominar ontológica o semiótica. La primera, Simas de la Paccha Mamma, es una reescritura de Canto General de Pablo Neruda; la segunda, Chile es el nombre de mi padre, es una reescritura de Poema de Chile de Gabriela Mistral; la tercera La última Luz de Luto, reescribe al libro U, de Pablo de Rokha; la cuarta es La Gran Visión de los Siete Cielos Gramaticales, donde reescribe el Altazor de Vicente Huidobro. La quinta reescritura no aparece explícitamente como capítulo, se trata de La poesía chilena de Juan Luis Martinez, libro-objeto aparecido en 1978 pero que incluso hoy puede adquirirse en alguna librería de Santiago a un buen costo metálico.
La poesía chilena es un objeto que plantea los problemas de interpretación y significado de un ready-made. Se presenta como una caja negra en cuyo interior contiene un sobre con "tierra del valle central de Chile" y un conjunto de fichas bibliográficas empastadas, autentificadas con el sello de la Biblioteca Nacional de Chile  reseñando  cuatro poemas que hablan de la muerte. Los poemas son: "Los sonetos de la muerte", de Desolación (1922), de Gabriela Mistral; "Solo la muerte", de Residencia en la Tierra, Volumen II (1935), de Pablo Neruda; "Poesía funeraria", de Gran Temperatura (1937), de Pablo De Rokha; y "Coronación de la muerte", de Últimos Poemas (1948, póstumo), de Vicente Huidobro. Estas fichas están acompañadas de banderas chilenas y fotocopias de los certificados de defunción de estos cuatro "padres fundadores" de la poesía chilena, también figura una quinta partida de defunción que no es otra que la del padre biológico de Juan Luis Martínez, Luis Guillermo Martínez Villablanca. La serie se abre con este texto: “Existe la prohibición de cruzar una línea que sólo es imaginaria/ (La última posibilidad de franquear ese límite se concretaría mediante la violencia):/ Ya en ese límite, mi padre muerto me entrega estos papeles:” La Poesía Chilena Soy Yo, de Héctor Hernández comienza su serie poética citando este mismo texto.

Una intervención…

En ambos libros, la poesía chilena es vista como la muerte. En el libro de Martinez el autor delimita el tema de la muerte a la invención de la poesía chilena, los cuatro poemas y las cuatro partidas funerarias permiten leer lo que los relatos  guardan en el interior del territorio. La caja negra resguarda estos papeles como un sarcófago, o también como la propia muerte de la poesía chilena vagando por las calles de Santiago en 1978. En el libro de Hernández se continúan estos cuatro relatos poéticos y también las cuatro vidas, se reescriben, pero es ahora la propia muerte la que habla sobre ellos: “Soy el hombre solo/ que escribió para no morir todavía/ los diablos azules se reflejan en mi esqueleto de cristal/ y de esa luz se alimentan los gusanos/ La historia de esta letra/ resume la historia de mi caída/ incluso más allá de la muerte.”
En 1978 la muerte era Chile, los poetas fantasmas. La frase de Paul Celan referida al holocausto judío  “la muerte es un maestro venido de Alemania” también es citada por  Martinez en La Poesía Chilena. En ese sentido, cuando Hernández cita a Martinez  establece una semiósis en el tiempo, es decir, establece un código íntimo, una entidad supuesta y generativa entre su obra y la de Martinez. De esta manera interfiere en el contexto literario actual y también en el del pasado, es decir, reescribe el pasado de la literatura chilena. Releer es reescribir, Hernández declaraba por el año 2005: “Me adhiero a un Huidobro marginal, un De Rokha queer, una Mistral postestructuralista, un Neruda esquizo.” 
En el 2006, cuando salió Coma, no faltaron las voces de queja ante la declaración de “La poesía Chilena soy yo”. Se pensó que Hernández se declaraba como epicentro de la poesía chilena, como un nuevo pionero o “padre” del futuro. Ambas posibilidades, la rabia de los lectores o la supuesta intencionalidad adjudicada a Hernández responden a un plano de existencia solamente posible en el campo cultural chileno. La poesía en chile tiene algo más que tradición o buenos poetas, tiene identidad, un lugar en el relato de la nación, pero no solo eso. Escribir poesía en Chile es incorporarse a un medio endogámico y corporativo que usualmente mira muy poco para afuera. En este sentido la obra de Martinez y la de Hernández comparten la autoconciencia de la poesía como un saber-poder, donde el poeta convive con los muertos de la nación que son los que posibilitan su escritura: “Humildemente pondré mi cabeza/ bajo las manos en alto de la fatalidad/ para que ella sepa quién de los dos/ debe escribir/ Creo en una muerte que no existe/ yo pensé que la vida era más cortita/ Soy gesto/ Soy violencia”


Manuel Barrios